Ocarina rencontre Lorenzo Stivani

Les vacances touchent à leur fin et le moment de retourner ou de commencer l’école approche. Cette période de l’année est empreinte d’émotions contradictoires : il y a ceux qui se réjouissent du début d’un nouveau chapitre et ceux qui, à l’inverse, ressentent de l’anxiété et de l’inquiétude. C’est là qu’il devient important d’aider nos enfants à vivre pleinement cette transition, en les aidant à affronter la nouveauté avec positivité, en évitant de se laisser submerger par les émotions négatives et leurs peurs.

Pour rendre cette expérience encore plus agréable et utile, nous vous présentons un conte audio magnifique et évocateur Le Bugie con le Gambe Lunghe que vous pouvez télécharger ICI. Un titre écrit et enregistré par Lorenzo Stivani, instituteur, auteur de contes pour enfants et musicien passionné.

Les histoires telles que “Le Bugie con le Gambe Lunghe/Les mensonges aux longues jambes” ont un pouvoir extraordinaire pour aider les enfants à comprendre et à gérer leurs émotions. Lorenzo Stivani, créateur de ce conte enchanteur, est conscient du fait que les histoires de fantaisie offrent un moyen sûr d’explorer les peurs et les inquiétudes, sans se sentir jugé. En outre, le fait de s’identifier aux personnages des contes peut aider les enfants à se sentir moins seuls face à leurs épreuves.

Ocarina a profité de l’occasion pour interviewer Stivani sur ses activités d’enseignant et d’écrivain pour enfants, mais aussi sur son projet de podcast “Favole nel traffico“.

Bonne lecture !

1) “Favole nel traffico” est le titre de votre projet de podcast pour les enfants. Comment avez-vous eu l’idée de ce projet ? Quelle est l’intention principale ? Comment enregistrez-vous les podcasts ? Avez-vous des collaborateurs ?

Au cours des années où j’ai travaillé dans un jardin d’enfants, j’ai réalisé à quel point les enfants sont exposés à tant de choses dès leur plus jeune âge. Très souvent, j’ai vu des enfants de trois ans utiliser Tiktok ou YouTube de manière totalement indépendante et sans surveillance. L’idée du podcast “Favole nel traffico” est donc née du désir de trouver une alternative à cette situation, dans laquelle l’enfant n’est pas passif face au contenu, mais joue un rôle actif et participatif. En écoutant, l’enfant peut faire jouer son imagination, se représenter l’histoire qu’il entend, et est stimulé à créer la sienne. Le titre du podcast se veut un hommage à Gianni Rodari et évoque la circulation, précisément parce que je trouve que c’est l’un des moments où l’enfant est le plus laissé seul devant le téléphone. Je m’occupe de l’écriture, de la production et de la publication des histoires, mais je collabore avec Ludovica Sodano pour la partie illustration.

“Lettere al semaforo”  est le format du vendredi, où je vais lire et écouter les messages que les enfants m’ont envoyés au cours de la semaine. À la fin de chaque histoire, j’interroge mes auditeurs sur ce qu’ils ont aimé et sur ce qu’ils ont pensé de l’histoire. Ils sont libres de m’envoyer des messages vocaux sur Whatsapp pour partager ce qu’ils veulent. Des dizaines de messages arrivent chaque semaine et ils sont tous plus drôles les uns que les autres.

3. Pourquoi avez-vous commencé à écrire pour les enfants ?

Par nécessité. Pendant la journée d’école, on me posait très souvent la question “tu nous racontes une histoire ? Au début, je racontais des contes de fées classiques, mais au fil du temps, l’envie m’est venue d’en créer de nouveaux, même improvisés sur le vif, pour ne pas être répétitif. J’ai vu qu’ils aimaient beaucoup les histoires, alors j’ai commencé à noter dans un carnet tout ce qui me venait à l’esprit. Je me suis rendu compte qu’en quelques mois, j’avais déjà beaucoup d’idées. Et à partir de là, mon frère m’a dit : “Tu les racontes si bien que tu pourrais en faire un podcast”.

Cela m’aide beaucoup. Cela introduit les enfants dans un monde d’imagination qui est vital pour leur âge. Les élèves peuvent s’immerger dans les différents personnages, éprouver des sentiments d’empathie, développer leur esprit critique et trouver un espace de discussion et de confrontation. En lisant cela, on pourrait presque dire que les contes de fées sont une première forme d’enseignement de ce qu’est la démocratie. Chacun est égal à l’écoute, chacun apprend et lit quelque chose de différent des autres, le partage et permet aux autres d’apprendre quelque chose.

Absolument oui, c’est désormais un rendez-vous quotidien. C’est aussi un grand défi pour moi, car j’essaie aussi de faire du théâtre en classe, avec des costumes et l’aide de mes collègues. Dernièrement, j’ai aussi beaucoup créé avec l’aide des enfants. Les idées peuvent partir de quelqu’un qui dit : “Et si on inventait une histoire sur…”. Je ne trouve rien de plus beau.

Pour les contes que j’invente, je pars généralement d’une expérience que j’ai vécue ou de quelque chose que j’ai vu. Je vis à Bologne, une ville toujours pleine de stimuli et d’initiatives. En vivant et en me promenant dans ses rues, je trouve des idées de personnages excentriques ou d’événements absurdes en regardant un graffiti ou en parlant à un passant. J’aime aussi beaucoup l’idée de raconter des histoires sur des personnes que j’ai connues et qui ne sont plus de ce monde. Je pense que c’est une belle façon de se souvenir d’eux et de garder leur mémoire vivante.

Très souvent, je n’y prête pas attention, je saisis le sens à la fin de l’écriture. Il m’arrive souvent, de manière inconsciente, de vouloir parler d’inclusion et d’intégration. Ce sont des sujets brûlants et d’actualité. J’aime l’idée de transmettre à l’enfant l’idée que nous sommes tous pareils, mais qu’en même temps chacun est unique. Nous faisons tous partie d’une grande communauté où chacun peut contribuer au bien commun. À d’autres moments, je me suis fixé des thèmes que j’aimerais développer. À l’avenir, j’aimerais également pouvoir aborder des sujets tels que le deuil ou la maladie. Je trouve qu’il n’y a pas de sujets qui ne peuvent pas être abordés dans l’enfance, il faut juste savoir les expliquer de la bonne manière et avec des mots qu’ils comprennent.

Quelle en est l’intention principale ?

J’ai toujours été un grand fan de musique et, au fil du temps, j’en ai fait mon métier. Je joue dans un groupe appelé “Rovere” et j’ai longtemps voulu combiner mes deux centres d’intérêt, l’écriture et la musique. L’occasion s’est présentée d’écrire un album pour la maison d’édition Becco Giallo, dans lequel j’ai pu essayer de donner une voix à l’une de mes idées sur le sujet. Je suis convaincue que la musique est un véritable langage, dans lequel les enfants peuvent trouver une nouvelle façon de communiquer avec les autres. Dans mon premier livre, j’ai essayé de transmettre exactement ce message : tout le monde peut faire de la musique, parce que c’est amusant et que cela nous permet d’apprendre beaucoup de choses nouvelles. Peu importe les instruments que l’on possède, tout peut être musique. N’oublions pas que le plus bel instrument du monde est déjà en nous : notre voix.

Beaucoup. Le personnage principal du livre, un chat appelé Pentabaffo, à la fin du livre, demande aux enfants d’envoyer un e-mail avec une photo ou une vidéo de leurs créations musicales. Je n’en revenais pas du nombre de photos que nous avons reçues. Des enfants dansaient en écoutant la musique du livre, d’autres chantaient, d’autres encore avaient inventé des instruments de musique à partir de bouteilles en plastique. Je dois dire que ce livre m’a aussi beaucoup appris.

Absolument, oui.Je ne suis pas tellement d’accord avec l’idée qu’il faille commencer par l’étude d’un instrument à l’école maternelle.J’aime transmettre l’idée qu’il est préférable de se concentrer sur les aspects de la musicalité.Une chanson de Gazzè, Silvestri et Fabi dit : “Celui qui veut jouer doit d’abord apprendre à écouter“, et je suis d’accord avec cela.Donner à l’enfant de nouveaux stimuli musicaux lui permet de découvrir un intérêt et un goût.
Cela commence par le désir de l’enfant de vouloir jouer d’un instrument. Mon travail à l’école est de permettre à cette passion de naître et de s’enraciner pour l’avenir, qu’il s’agisse d’un simple auditeur ou d’un musicien.

11. Selon vous, la musique peut-elle être un outil pour faciliter l’apprentissage et les relations des enfants ?

Certainement. Si je pense à mon passé scolaire, je me souviens encore de nombreuses notions parce que mon professeur Loretta avait l’habitude de les combiner avec une chanson ou une comptine. La musique et la poésie aident beaucoup à la mémorisation, elles rendent l’apprentissage plus ludique et stimulant. Il en va de même pour les relations sociales, y compris dans le domaine de l’inclusion par rapport au handicap.

Il y a plusieurs années, j’ai rédigé ma thèse sur l’éducation musicale dans une école pour enfants aveugles au Tamil Nadu, en Inde.
Je me suis rendu compte que, même si nous ne pouvions pas nous voir ni parler la même langue, nous avions réussi à créer un pont entre nous grâce à la musique.Je leur ai proposé d’écouter des musiques très éloignées de leur culture et j’ai vu sur leur visage la naissance d’un intérêt et d’une envie de découverte.

13. Enfin, une dernière question sur la piste audio “Le bugie con le gambe lunghe“. Pourquoi avez-vous eu l’idée d’écrire cette histoire ? Comment l’idée vous est-elle venue ?

La fable “Le bugie con le gambe lunghe” parle d’une petite girafe qui doit faire face à une chose très difficile : aller à l’école pour la première fois. C’est une expérience très forte pour cet âge. Le fait de devoir s’éloigner de ses parents, de rencontrer de nouvelles personnes et de s’installer dans un nouveau lieu peut constituer une transition très délicate dans la vie d’un enfant. J’ai aimé l’idée de faciliter cette transition avec une histoire qui dit simplement à l’enfant que l’école est un endroit magnifique et stimulant. L’enfant a besoin de créer un attachement solide, où il sait qu’une fois la journée d’école terminée, il y aura toujours un parent prêt à venir le chercher. J’espère, avec cette fable, avoir fait passer ce message.